TEATRO FESTIVALIS DEK 2025 | ABONEMENTAS

TEATRO FESTIVALIS DEK 2025

Lapkričio 5 d. 18 val. Didžiosios salės scenoje

TYLĖJA (N-16)

Dviejų dalių monospektaklis/šiuolaikinė odė mamai (Alytaus miesto teatras).

Švelniai aštri ir tuo pat metu trapi šiuolaikinė odė mamai, atverianti nepagražintą realybę, kurioje gyvena

autizmo sutrikimo ir Aspergerio sindromo paliestos šeimos. Spektaklio metu žiūrovas supažindinamas su dvejomis tos pačios istorijos versijomis: viena pasakojama iš vaiko, turinčio Aspergerio sindromą, pusės

(jis pasakoja apie save ir savo brolį dvynį), antrojoje – iš mamos, auginančios šiuos dvynius, lūpų.

„Spektaklis jokiu būdu neatspindi visos realybės, jo tikslas – ne šokiruoti, ne protestuoti, o supažindinti visuomenę su tuo, prieš ką kartais savo (ir ne tik) noru liekame kurti, akli ir abejingi. Spektakliu norima padėkoti visoms mamoms, kurios atrado, atranda savyje milžiniškų jėgų ir su begaline meile (kad ir klupdamos, klysdamos, bet išlikdamos kartu) augina mus – visokius. – mintimis apie monospektaklį dalijasi režisierė Andra Kavaliauskaitė. – Turiu pripažinti, kad tai jautriausia ir brangiausia, ką iki šiol esu sukūrusi. Man pačiai. Tai daugiau nei monospektaklis. Bet norint tai pajusti, reikia jame susitikti. Atviriems ir pasiruošusiems išgirsti kitą. Ne teisti, ne kritikuoti, ne gailėti ir gailėtis, o… ”

Spektaklis rekomenduojamas visiems būsimiems ir esamiems tėvams bei kiekvienam, kuris pasiruošęs atviram, apnuogintam susitikimui. Pjesė sukurta remiantis tikromis istorijomis.

Dramaturgė, režisierė,animacijos autorė, aktorė - Andra Kavaliauskaitė

Kompozitorius - Bohdan Lysenko

Choreografė - Kamilė Karpolovaitė

Garsinės vizualizacijos autorė - Aistė Noreikaitė

KAINA 12 Eur (moksleiviams, studentams, senjorams – 8 Eur). SU TEATRO ABONEMENTU PIGIAU!

Lapkričio 12 d. 18 val. Didžiosios salės scenoje

MANO TĖVAS

Monospektaklis (VšĮ „Mono Baltija“)

Spektaklis „Mano tėvas“ pasakoja unikalią lietuvių režisieriaus Stanislovo Rubinovo (1930–2013) gyvenimo istoriją. 1941 metų liepos pradžioje jo tėvas buvo sušaudytas Paneriuose, netoli Vilniaus. Tačiau jis ir jo motina nepakluso įsakymui visiems žydams įsikurti gete ir buvo priversti slapstytis Vakarų Baltarusijos miškuose iki 1944 m. liepos mėn. Jie išsikasė žieminę ir joje gyveno. Trejus metus kentė alkį, šaltį ir nuolatinę baimę. Ne kartą buvome ant mirties slenksčio... Šią išties nuostabią išgyvenimo istoriją pasakoja Stanislovo Rubinovo sūnus, talentingas aktorius ir režisierius Aleksandras Rubinovas.

Aktoriui ir Kauno kamerinio teatro režisieriui Aleksandrui Rubinovui, kurio vienas senelis buvo žydas, o kitas lietuvis, Holokaustas – ne tik istorijos vadovėlio eilutės: „1941 m., vokiečiai įžengė į Vilnių, prasidėjo pogromai, pirmosios žydų žudynės. Žydas senelis buvo tuoj pat suimtas, nuvežtas į Panerius ir sušaudytas. Tai įvyko liepos 2 d. Jo sūnui – mano tėčiui – tuo metu buvo 11 metų. Jam ir jo motinai taip pat grėsė mirties bausmė, todėl jie pabėgo į mišką. Jie ten slapstėsi nuo nacių trejus metus. Baisiomis sąlygomis jie gyveno duobėse, kurias išsikasdavo patys. Kažkas padėjo, geri žmonės davė valgyti - lietuviai, baltarusiai ir kt. Ir ten, miške, per šaltį ir badą, mano močiutė toliau mokė savo sūnų! Ji pasakojo apie istoriją ir literatūrą viską, ką prisiminė iš ramaus gyvenimo, įvairiomis kalbomis, net lotyniškai ir prancūziškai, kažką deklamavo... Jie išgyveno. Frontui žengiant į priekį, juos miške paėmė sovietų kariuomenė ir jie grįžo į Vilnių, kuris juos pasitiko sugriautais namais. Paaiškėjo, kad abiem buvo nušalusios rankos ir kojos, tėtis net ketino jas amputuoti, bet per stebuklą jiems pavyko pasveikti. Kartais vokiečiai juos aptikdavo, persekiodavo, jie bėgdavo ir pasislėpdavo. Neįsivaizduojamos istorijos! Vieno stebuklo per trejus metus nepakako, kad jie nemirtų, turėjo būti visa eilė stebuklų. Mirti tokioje situacijoje miške buvo įprasta. Jie galėjo būti nušauti ne vieną kartą. Atėjus egzekucijai, sūnus buvo pririštas prie medžio, bet girtas vokietis nepataikė ... “

Scenarijus, režisūra ir vaidinimas - Aleksandro Rubinovo.

Muzika Fausto Latėno, taip pat skamba ir žydų liaudies muzika.

KAINA 12 Eur (moksleiviams, studentams, senjorams – 8 Eur). SU TEATRO ABONEMENTU PIGIAU!

Lapkričio 16 d. 17 val. Mažojoje salėjė

tremolo (N-16)

Spektaklis-performatyvi paskaita apie malonumą

„tremolo“ (it. virpantis) – muzikinis terminas, reiškiantis daugiakartį, greitą vieno garso, intervalo ar akordo kartojimą.

Režisierė Laura Kutkaitė su komanda kviečia į spektaklį-performatyvią paskaitą apie malonumą. Pasirinktas pavadinimas „tremolo“ interpretuojamas kaip virpėjimas – tiek iš malonumo, tiek iš baimės.  Baimės neatitikti visuomenės sukurtų ar primestų „normų“ seksualinio malonumo kontekste. Baimės gyventi pagal kitų primetamus lūkesčius, kuriuos taip dažnai įkūnijame, kad to net nebepastebime.

Kas mums buvo ir yra daug kartų kartojama? Kas lieka nutylėta, bet norėtųsi žinoti, suvokti ir išgirsti iš kito tam, kad kiekviena mūsų jaustųsi normalia ir sveika savo seksualiniame gyvenime?

Režisierė renkasi performatyvios paskaitos formatą, kuris geriausiai leidžia paliesti moters kūno pažinimo, seksualinės sveikatos, savivertės temas per pagrindinę – seksualinio malonumo – prizmę. Tyrimais paremtą informaciją kūrėja jungia su dokumentinėmis istorijomis žmonių, save identifikuojančių kaip moteris.

Idėja, dramaturgija ir režisūra - Laura Kutkaitė

Atlikimas - Kristina Morta P. B. , Laura Kutkaitė

Choreografė - Agnietė Lisičkinaitė

Kompozitorė ir vokalo konsultantė - Jūra Elena Šedytė

Grafikos ir animacijos autorė - Sofija Laurušonytė

Asistentė dramaturgijai - Emilija Griškonytė

Kostiumų dailininkė - Elena Marija Veleckaitė

Šviesų dailininkas - Julius Kuršis

Fotografė (vizualų) - Gintarė Sadauskaitė

Grimas - Sidas Martinavičius

Prodiuserė - Rusnė Kregždaitė

Koordinatorė - Greta Senkutė

Kūrinyje vaizduojamas nuogas kūnas,  pristatomos jautrios su intymumu susijuios istorijos, rekomenduojamas amžiaus cenzas N-16

KAINA 12 Eur (moksleiviams, studentams, senjorams – 8 Eur). SU TEATRO ABONEMENTU PIGIAU!

Lapkričio 19 d. 18 val. Didžiosios salės scenoje

MYRIOP

Monospektaklis (teatras „Meno alchemija“)

Aleksandr Špilevoj – aktorius, dramaturgas, režisierius. 2011 m. baigė audiovizualinių menų studijas Kauno technologijos universitete. 2013 m. baigė Lietuvos muzikos ir teatro akademiją (kurso vadovas – prof. Jonas Vaitkus). Režisuoja ir vadovauja savo įkurtam teatrui–laboratorijai „Meno Alchemija“. Dirbo Panevėžio J. Miltinio dramos teatro meno vadovu. Vilniaus senojo teatro trupėje dirbo nuo 2013 iki 2017 m. Jo pjesė „Neišmoktos pamokos“ lietuvių kalba 2017 m. laimėjo Dalios Tamulevičiūtės vardo lietuviškos dramaturgijos konkursą. 2019 m. Aleksandras Špilevojus už spektaklio „Bagadelnia“ dramaturgiją Valstybiniame Šiaulių dramos teatre pelnė „Auksinį scenos kryžių“. Monospektaklis „Myriop“ sukurtas remiantis istorijų pasakojimo principais. Čia tyrinėjami skirtingi fizinės ir dvasinės mirties aspektai, skatinamas tarpasmeninis dialogas. Žiūrovui primenama apie gyvenimo trapumą, pagarbą gyvybei, pagarbią elgseną su mirusiaisiais. Spektaklio metu kūrėjas siekia kartu su žiūrovais mokytis ir siekti lengvesnio, blaivesnio požiūrio į mirtingumą, atsisveikinimą ir išėjimą.

Režisierius ir aktorius – Aleksandr Špilevoj

KAINA 12 Eur (moksleiviams, studentams, senjorams – 8 Eur). SU TEATRO ABONEMENTU PIGIAU!